![]()
|
| Inhoud |
Het primaire element, dat in alle muziek voorkomt, is het element van verandering in de tijd , de opeenvolging van klanken . Er is sprake van ritme , wanneer deze opeenvolging zodanig gebeurt, dat er een hoorbare structuur ontstaat, die overigens bijna fysiek beleefd wordt. Er ontstaat een beleving van een tel, een dansbaar gegeven. De primaire sociale context vanmuziek is dan ook de dansbare muziek, in tegenstelling tot de luistermuziek , die een meer abstracte vorm vertegenwoordigt.
Afhankelijk van de snelheid van de tel, kan men spreken over snelle, dan wellangzame muziek. Toch zal in het algemeen de snelheid van de tel zich in het gebied van de snelheid van de hartslag bevinden (variërend van circa 40 tot 200 slagen per minuut), hetgeen de lichamelijke werking van ritmeook enigszins verklaart.
Wordt onder metrum in de poëzie eenherhaald patroon in de taalaccenten verstaan, het begrip ritme is, zowel in de poëzie als in de muziek, veelomvattender. Ook steeds wisselende, nimmer zich herhalende patronen kunnen als ritme ervaren worden, mits er tenminste een waarneembare tel is. Meestal echter is er sprake van een cyclus van een bepaald aantal tellen, die steeds herhaald wordt. In de klassieke muziek wordt dat de maatsoort genoemd. In andere tradities kent men vergelijkbare concepten, zoals bijvoorbeeld in India : de tala .
Het tweede element in de muziek is de toonhoogte van de klank . In verschillende culturen en verschillende tijden , zijn verschillende systemen ontstaan, om met toonhoogte om te gaan, meestalresulterend in een bepaalde toonladder of stemming .
Een melodie is een opeenvolging van toonhoogtes , die een bepaalde muzikale gestalte vormt, meestal met de lengte van een ademhaling , of vaneen gesproken zin in de taal . In tegenstelling tot het, meestal doorlopende, ritme , is de melodie een soort muzikale gedachte , met een specifiek karakter, en met eenduidelijk begin en eind.
Onder harmonie wordt in de breedste zin des woords verstaan: de samenklank van verschillende klanken of tonen .In de Europese klassieke muziek is de harmonieleer ontstaan, die dezinvolle opeenvolging van akkoorden beschrijft. Ook Jazz en Popmuziek maken gebruik van akkoorden .
Er bestaan meerdere klassieke muziektradities, zoals bijvoorbeeld de Indonesische Gamelan , de Japanse klassiekemuziek , de Koreaanse klassieke muziek , de Hindoestaanse muziek en de Carnatische muziek , maar deze hebben geen van alle een harmonisch concept dat vergelijkbaar is met de Europese klassieke muziek , en maken geen gebruik van akkoorden , maarwel van samenklanken.
Elke muziek maakt gebruik van specifieke klankkleuren , meestal door middel van hetgebruik van specifieke muziekinstrumenten . De zogenaamde instrumentatie vertegenwoordigt dan meestal ook het esthetische ideaal van een bepaalde stijl . Tevens kan worden opgemerkt, dat een dergelijkeesthetiek ook samenhangt met de wijze van luisteren. In veel Afrikaanse en Aziatische muziek bijvoorbeeld, luistert men meer naar de boventonen dan naar de grondtonen .
Een niet ongebruikelijke hoofdindeling is de volgende:
Er is echter een aantal stijlen die in iedere hoofdgroep voor kunnen komen, denk aan Dansmuziek - Filmmuziek - Brass . Zie de lijst van muziekstijlen voor een uitgebreid overzicht vanmuziekstijlen.
Een andere grove indeling is die naar het gebruikte muziekinstrument . Instrumentalemuziek , vocale muziek ( zang ) ende combinatie van beide, meestal onder leiding van een dirigent of koorleider .
De muziekvakopleidingen vinden plaats aan een conservatorium .Meestal wordt hier hoofdzakelijk klassieke muziek gedoceerd. Daarombestaat sinds kort in Tilburg de rockacademie . Musicologie is de academische studie van muziek, etnomusicologie is de studie van muziek in etnische context.